yingyinc 2019-11-15 13:41
为了在影院看到这部9.2分神作，我们等了21年
为了在影院看到这部9.2分神作，我们等了21年
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为了在影院看到这部9.2分神作，我们等了21年
原创： V姐 场库 昨天
这 是 场 库 的 第 2278 部 每 日 一 片
今年11月的院线太热闹了。
《天气之子》《终结者》《霹雳娇娃》为首的一众外来片扎堆引进，
《六欲天》《受益人》《两只老虎》等一系列国产片也不甘示弱。
在拥挤的电影档期中，有一部“重映片”却成功吸引了我的注意。
豆瓣评分9.2，在Top250榜单中位列第15，90多万人给予评价，过半数人给了5星……
它太特别了，以至于时间横跨21年，魅力却有增无减。
海上钢琴师
The Legend of 1900
听说它的4k修复版要在大陆上映后，人们说了四个字：
有生之年。
来之不易的传奇
1998年，电影《海上钢琴师》在意大利公映，
它改编自亚历山卓巴利科1994年的剧场文本《1900：独白》，当时长达近3小时的片长令许多发行方头疼。
只上映了5天，影院便不再排挡，因为观众都不买单。
柏林电影节发来邀约，请导演删掉至少15分钟才能参展，也被固执地拒绝了。
可以想象最初影片票房的惨淡，尤其在美国，只收获了30万美金的票房。
可是，好的电影会像美酒一样越陈越香，
渐渐地，它收获了世界各地影迷们的赞誉，也获得了属于它的美名——将金球奖、欧洲电影奖在内的22项国际大奖揽入怀中。
连一向严苛的媒体也对它不吝赞美，美国最老牌、最具国际威望的报刊《华盛顿邮报》力荐：
这是一部迷人、惊奇而美丽的海上史诗。
影响力紧随其后的美国第三大报《洛杉矶时报》称其：
从一开始就用诱人的精心构建，来引起我们对它的兴趣。
影片的导演，是意大利国宝级导演兼编剧吉赛贝·托纳多雷（Giuseppe Tornatore），
他出生在天堂般的西西里岛上，诗人口中“人间最美的城市”，
这里的迷人风光和文艺气息，或许是日后托纳多雷电影里无尽诗意的源头。
虽然不算高产导演，但托纳多雷几乎没有失手，且个人风格清晰独特，
最广为人知的作品，是被奉为一生必看经典的“时空三部曲”，分别为《西西里的美丽传说》，《天堂电影院》，以及《海上钢琴师》。
据导演回忆，《海上钢琴师》的制作实属不易，整个剧组有超过百名职业演员和工作人员，10000名群众演员，准备了2500套服装。
为了完成拍摄，他们还花重金建造了1:40的弗吉尼亚号，在专业人士的指导下进行高难度的邮轮拍摄，
整个拍摄周期足足长达110天。
此次重映的，是通过4K技术修复后的电影版本。
运用先进的数字技术，将多年磨损的影像与声音恢复到本来的面貌，还保留了当时的胶片质感。
黄海操刀为其设计了中国版的海报
黑色的底色中，有一扇看向邮轮外的窗户，窗里是1900扔下的那只帽子——
他选择与邮轮一起，永远留在海上。
坠落凡间的天使
《海上钢琴师》讲了一个被取名为1900的弃婴，和一艘远洋巨轮的故事。
1900在轮船上出生，在这里经历成长、相遇与离别，
也在这里找到命中的钢琴并成为传世奇才，最终与邮轮一起沉入海底。
记得小时候第一次看这部电影，还不懂其中的深意，只为结尾这位钢琴天才沉入大海的选择感到不解与惋惜。
长大后重看，却每一遍都有不同的感悟，尤其对其中的一些经典片段印象深刻。
要说最震撼场景，当属两位钢琴师斗琴，
斗琴片段
因为无师自通的1900扬名海外后，爵士大师Jelly Roll Morton上船踢馆，要与1900一较高下。
斗琴总共进行了三个回合。
第一回合，Jelly以一首《Big Fat Ham》先发制人，用一支点燃后放在钢琴侧沿的香烟，展示了他完美的演奏和精准的控制。
1900听完大受感动，以一首对方擅长的爵士乐回敬，惹恼了Jelly。
第二回合，Jelly拿出了自己的原创爵士乐《The Crave》，听到动情之处1900人不住落泪，而从Jelly的笑中足以看出他放松的状态。
可他对服务生的轻视，让1900明白对方并不是为交流音乐而来，随即将刚刚Jelly那首原创曲重弹了一遍。
周围听众不以为意，只有原创本人开始明白1900的惊人实力。
高潮出现在第三回合，也就是1900向伙伴借烟的那一节，
Jelly紧张得拿出全部实力，弹得眉头紧皱、额头冒汗；而1900亦全力应战，肉眼跟不上他指尖的变幻，放在琴上的香烟却纹丝不动。
比赛的结局，1900拿起香烟轻触琴弦，烟被点燃了，
胜负无需多言。
值得一提的是，这位前来挑战的Jelly，在历史上是确有其人的，
他的原型就叫做Jelly Roll Morton，是1890年出生的美国爵士乐钢琴家、作曲家。
虽然作为爵士乐历史上最早的巨人之一，他给爵士乐的发展做出了巨大贡献，
但由于他本人总喜欢夸大其词，甚至声张自己在1902年发明了爵士乐，为世人所诟病。
而为了拍好这段戏，不会弹琴的主演蒂姆·罗斯（1900）在拍摄前接受了半年的魔鬼特训，
从弹琴基础姿势、手法调整开始练习，
半年的挥汗如雨，只为传神地演绎出1900在钢琴世界里的陶醉。
据说片子里弹琴的手部特写都是他自己的手，
而幕后真正的“神弹手”，是意大利著名女钢琴家吉达·布塔。
她的“黄金搭档”——意大利配乐大师埃尼奥·莫里康内亲自为电影配乐，
他在2017年捧得奥斯卡终身成就奖的小金人，上面这一段斗琴可以说是他配乐生涯的巅峰之作。
除了斗琴，影片中还有许多情节堪称经典，
比如透过窗口，1900初次邂逅命中女孩的片段
她年轻，美丽，纯洁，聚集了世间一切的美好，像天使坠入凡间。
而他也是一位不沾染一丝世俗尘埃的天使。
梦想与现实交织
许多人看完电影，试图从中理出一个中心思想。
可有些电影偏偏找不到，就像我们千头万绪的生活。
《海上钢琴师》这部电影，比起说它是一个大起大落、有始有终的故事，
更像是一首梦想与现实交织的诗歌。
因为它要讲的太多，
关于1900和小号手Max的坚固友谊，在1900离开后，Max如何继续为世人讲述这个传奇般的故事。
关于1900和甲板上女孩的纯洁爱情，虽是远远邂逅，却足以波动他不轻易为外界所乱的心弦。
还有所谓成功的定义，假如1900当初下了船会怎样？
很有可能因为那支曲子一炮而红，成为坐拥无数财富和名誉的钢琴大师，
可他放弃了这近在咫尺的成名机会，又回到那架属于他的钢琴旁
……
是的，1900一生从未下船，生于船上，死于船上。
20年来，人们都在为此争论不休：
他为什么永不上岸？
有人说，是因为他害怕，他懦弱，不敢面对未知的世界。
“连绵不绝的城市，什么都有，除了尽头，没有尽头。”
有人说，是因为他勇敢，无畏。
有时与世事浮沉、顺流逆流比起来，能守得住初心，纹丝不动的人才需要更大的勇气。
“陆地，对我来说是太大的船，这支曲子我不知道从何弹起，我永远不离开这条船。不过我可以结束自己的生命。反正对别人来说我也不存在。”
有人说，他天生孤独，不愿自己沾染上复杂世界的尘土，也不愿活在世俗的标准中。
“陆上的人喜欢寻根问底，虚度了大好光阴。冬天忧虑夏天的姗姗来迟，夏天则担心冬天的将至。所以他们不停四处游走，追求一个遥不可及、四季如夏的地方，而我并不羡慕。”
也有人说，人生来本就孤独迷茫，而他已经找到了自己的安定和幸福，
当生命最后一刻还陶醉在自己演奏出的旋律里，他已经人琴合一了，实现了自己的圆满。
就像那句话说的，1000个人眼中有1000个哈姆雷特。
所以不同人看《海上钢琴师》，甚至一个人不同的人生阶段来观看，都会有不一样的领悟吧。
也许，我们都是1900。
而当你找到自己生命中那架钢琴时，你的人生也就有了意义。