查看完整版本: 请教有报考艺术类高校经验的家长

请教有报考艺术类高校经验的家长

小女今年市重点高一，自小爱画画，特别是动漫画，经常在校担任墙报和海报工作，但只在初中时在课外艺校学过两年素描，没考过证书。现入高中，开始考虑专业和职业，有向应用型艺术类（艺术设计或工业设计）方向努力的意向，但对这类高考缺乏了解，请教知情的家长和老师，在此谢先谢了！.

回复 1#Yamy 的帖子

艺术类高考的水太深，志愿填报也很复杂。订阅一份家庭教育报，寒假过后就有高考周刊了，先研究起来。你家的好处是学科比较硬扎。现在大部分走艺术类高考的，文化课是软肋。.

回复 2#家有考王 的帖子

谢谢考爸！已经关注一些时间了，还是一头雾水，才来请教。
也听说艺术类高考是文化课不太行的才另辟此蹊径，但也有专业和文化都要求极高的清华美院等，只能仰望，不敢想的。还是想看看能否利用她的小特长，想在WW上集思广益、受拨迷津呢！.

回复 3#Yamy 的帖子

我对艺术类不在行，但是据说流派、门阀之见很深的。在请老师辅导上很花钱、花心思，不请老师辅导就过不了关。.

回复 4#家有考王 的帖子

是啊，关键是要请到对路的老师辅导。如果要行动，最好寒假就要有所动作了，宜早不宜迟，趁现在高一相对还有时间。.

回复 1#Yamy 的帖子

以下仅供参考:

A.     艺术设计专业
　　
业务培养目标：本专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。
　　业务培养要求：本专业学生主要学习艺术设计学方面的基本理论和基本知识，使学生通过艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与方法的基本训练具备了解艺术设计的历史、现状和进行理论研究的基本素质。
　　毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
　　1.掌握艺术设计学的基本理论和基本知识；
　　2.掌握艺术设计的历史与发展规律；
　　3.掌握艺术设计作品的分析方法和评价原则；
　　4.具有进行艺术设计学研究与教学的基本能力；
　　5.了解国家有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规；
　　6.了解国内外艺术设计学及艺术设计研究的发展动态；
　　7.掌握文献检索、资料查询的基本方法。
　　主干学科：艺术学、历史学、哲学
　　主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等
　　主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。
目前开设艺术设计专业的学校有：
　　中央美术学院，北京
　　中央工艺美术学院，北京
　　中国美术学院，杭州
　　西安美术学院，西安
　　天津美术学院，天津
　　广州美术学院，广州
　　鲁迅美术学院，沈阳
　　四川美术学院，四川
湖北美术学院，湖北

B.工业设计专业
　　
工业设计专业
　　业务培养目标：
　　业务培养目标：本专业培养具备工业设计的基础理论、知识与应用能力，能在企事业单位、专业设计部门、科研单位从事工业产品造型设计、视觉传达设计、环境设计和教学、科研工作的应用型高级专门人才。
　　业务培养要求：本专业学生主要学习工业设计的基础理论与知识，具有应用造型设计原理和法则处理各种产品的造型与色彩、形式与外观、结构与功能、结构与材料、外形与工艺、产品与人、产品与环境、市场的关系，并将这些关系统一表现在产品的造型设计的基本能力。
　　毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
　　1．具有较扎实的自然科学基础，较好的人文、艺术和社会科学基础及正确运用本国语言、文字的表达能力；
　　2．较系统地掌握本专业领域宽广的技术理论基础知识，主要包括工业设计工程基础、设计表现基础、设计基础、设计理论、人机工程、设计材料及加工、计算机辅助设计、市场经济及企业管理等基础知识；
　　3．具有新产品的研究与开发的初步能力，有较强的实验技能、动手能力、及美的鉴赏与创造能力以及较强的计算机和外语应用能力；
　　4．具有较强的自学能力和较高的综合素质。
　　主干课程：
　　主干学科：机械工程、艺术学。
　　主要课程：力学、电工学、机械设计基础、工业美术、造型设计基础、工程材料、人机工程学、心理学、计算机辅助设计、视觉传达设计、环境设计。
　　主要实践性教学环节：包括军训，金工、电工、电子实习，认识实习，生产实习，社会实践，课程设计，毕业设计(论文)等，一般应安排40周以上。
　　修业年限：四年
　　授予学位：工学或文学学士
　　相近专业：机械设计制造及其自动化 材料成型及控制工程 工业设计 过程装备与控制工程 车辆工程 机械工程及自动化 机械电子工程 汽车服务工程 机械类
[编辑本段]
工业设计专业前景
　　设计竞争力是工业发展的重要竞争力
　　21世纪的市场竞争，是科学技术的竞争，同时也是工业设计的竞争。
　　什么是工业设计? 1980年，巴黎国际学术年会权威的论述是，赁借训练、技术知识、经济及视觉感受，而赋予材料、结构、构造、形状、色彩、表面加工以及装饰全新的品质和风格。
　　21世纪是知识经济的时代。高度发展的科学技术与代表新世纪潮流的工业设计相结合，将为人类书写美好的篇章。
　　由于工业设计是由工业设计师、结构工程师、价值分析师、模型工程师等专家集团组成的共同劳动，其本身就形成了一种特殊竞争力。专家们基于他们对技术、产品、市场、消费者、购买力、价格水平、生活习惯等的科学把握，开发、设计出了一大批具有竞争力的产品。如瑞士的机械手表，微软的软件……
　　日本千叶大学著名学者宫畸清教授在介绍日本经济发展的过程时，谈到日本产业振兴和经济增长有三要诀：一是艰苦奋斗的民族精神；二是领先一步的工业设计；三是不断完善的经济政策。这三者相辅相成，其中，工业设计对日本经济的起飞发挥了巨大的推动作用。
　　亚洲金融危机之后，日本人痛定思痛，面对21世纪，又一次将“设计竞争力”作为日本经济振兴的法宝。他们用全新的设计思维，在策划、在设计“太阳经济”、智能建筑、地下城市、空间城市、模糊汽车等等。
　　工业设计是核心竞争力，是因为它可以科学地配置资源，投资少，见效快。据测算，工业品外观每投入一美元，可带来1500美元的收益。日本日立公司的数据则更具说服力，该公司每增加1000亿日元的销售收入，工业设计所占的作用占51%，而设备改造的作用只占12％，显而易见，工业设计的主旨同可持续发展战略是一脉相通的。在21世纪，工业设计将成为企业生存的关健和核心。商家将切实感受到，如果没有卓越的产品设计，任何先进技术精良装备与严格的管理都无法创造出精美的商品。
　　工业设计前景之“组织设计”是全新的革命
　　现代工业设计应该包括组织设计。
　　现代企业制度是20世纪组织设计最重要的成果。但是，企业制度的革命是永恒的。企业组织设计也没有终点。
　　随着信息化、自动化、全球化的出现，人们设计了“全球工厂”、“元纸贸易”、“战略联盟”、“电视直销”、“网络营销”等各种生产和营销组织形式d
　　我们需要设计“全球工厂”。在社会分工日趋细化的时代，“大而全”、“小而全”的企业已经难以在激烈的市场竞争中占据竟争的优势，商战的严峻现实需要众多的各具优势的企业联合起来，互相支持、互相补充，形成“全球工厂”。
　　耐克(NIKE)公司是世界上最大的旅游鞋供应商和制造商，公司将主要精力放在产品的设计和销售上，产品的生产制造主要在新兴国家和地区进行。耐克甚至连样鞋也不生产。这就是“全球工厂”的初级阶段。
　　我们需要设计“战略联盟”。康柏电脑公司为迅速进入自己并不熟悉的个人电脑市场，获得竞争优势，一开始就与十几家著名的软硬件公司，如微软、迪吉多等结成技术战略联盟，“借他人力量发展自己”。康柏电脑的大部分零件也采用外包的形式来组织供应，公司本身仅仅掌握快速的研究开发能力及行销网络。由于实行轻巧的高弹性组织，配合低价策略，康柏很快占领了个人电脑市场，成为全球个人电脑的著名品牌。
　　工业设计前景之设计创意是企业人的基本素质
　　科学的工业设计，其灵魂是设计创意。
　　设计创意是21世纪企业入的基本素质。
　　我们所知道的有关设计创意的经典事例太多了。索尼的盛田昭夫苦于女儿的收录机的声音太大的烦躁，促发了“随身听”的构想：美国硅谷两个青年电脑“发烧友”基于“让每个消费者桌上都有一台电脑”
　　的理想，领导了被认为是“20世纪最伟大的技术革命”的PC电脑潮流；海湾战争后赋闲的摩托罗拉工程师为了“让普通人在移动中通讯”，轻松地将军工技术转化为民用，引发了“大哥大”的流行；“令妇孺都能操作摄象机”的目标，使索尼创造了“掌中宝”；“在拍摄中即时观看影象”的设想，激发了夏普“彩色液晶显示屏手提摄象机”的独创......
　　21世纪的设计创意是在“世界产品大交流”的冲撞中产生的。目前世界市场各类商品的总量是150万种，中国市场才40多万种。由此可见，我国产品种类的市场空间还很大。企业应当大力激发设计师，多多创意，多多开发，积极投身于风起云涌的全球工业设计浪潮当中。
　　21世纪也是设计教育大发展时期。创意是需要教育的。创意也需要教育来普及。目前，各国都在加大设计学院的建设力度，如美国有35所工业设计的专门学院，日本与德国各有20所，韩国有15所，这些设计院校把目光都放在21世纪。未来世界级的服装设计师、汽车设计师、建筑设计大师......将从这里诞生。
　　工业设计前景之“虚拟设计”是高科技设计的旗帜
　　21世纪的设计，应该是“虚拟设计”。
　　“虚拟设计”（Virtual Reality 简称VR）技术的概念，最早是由美国科学家拉厄尔于80年代初提出的，现在它已被广泛应用于社会生活的各个方面，如“虚拟生产”、“虚拟贸易”、“虚拟市场”、“虚拟网络”等等。而虚拟设计则是通过“虚拟现实”的手段，追求产品的设计完美和合理化。
　　虚拟设计通过“三维空间电脑图象”达到：1）真实。借助电脑和其它技术，逼真地模拟人在自然环境中的各种活动，把握人对产品的真实需要；2）交互。实现人与所设计对象的操作与交流，以不断改进设计模型；3）构想。强调三维图形的立体显示，使设计对象与人、环境更具现实感和客观性。
　　美国福特汽车公司科隆研究中心设计部经理罗勃认为，采用虚拟设计技术，可使整个设计流程时间减少2/3。
　　21世纪，虚拟设计将在建筑设计、装备设计、产品设计、服装设计中发挥神奇的效用。
　　工业设计前景之“绿色设计”是新世纪的设计主题
　　绿色设计，是维护人类地球绿色环境的设计。绿色设计的目的是系统有序地探索人类产业发展与社会文明的关系，有效地避免高科技工业化社会与生态环境的冲突。
　　绿色设计要求必须从生态伦理学出发，掌握如下原则：
　　——在新产品中尽可能节约物质资源。
　　——实行语义学革命。随着产品日趋多样化，能赋予产品“生命与意义”的产品语义学，正在取代传统的产品“机能与外型”的关系。要突出自然、环境的命题。
　　——设计创新。在造型、功能、色彩、选材等方面，努力向高、精、尖攀登。同时，要兼顾民族性和层次性
　　谈到工业设计专业 ，可以先看看在上海"中国工业设计周"了解的两组数据，其一是我国近20年来培养的工业设计专业毕业生仅3万人左右，只相当于韩国目前该专业在校生的数量；其二是我国高校工业设计专业的毕业生，就业形势不好，很多工业设计专业毕业生都不得不改行。每年约有30%至40%的人流向包装和商标设计等行当，有40%至50%的人改行去搞装潢、广告，也有部分毕业生到网站进行网页设计，真正去做工业设计的人很少。
　　为什么如此少量的毕业生就业要改行呢？难道真是市场饱和，还是市场不需要工业设计人才吗？
　　一些专家指出，这是因为国内许多企业对工业设计的重要性不甚了解，更谈不上重视。有的企业甚至认为工业设计就是产品外观设计和包装。许多企业的产品设计十几年、甚至几十年一成不变，如热水瓶、自行车、床单等，"老面孔"传了几代人。
　　令人可喜的是进入21世纪，更多企业已意识到工业设计的重要性。据国家轻工业局副局长朱焘介绍，现代工业产品的市场，在很大程度上依赖工业设计的成功。随着高科技技术的发展，产品的质量不再是主要矛盾，抢占市场，获胜的关键在于工业设计的创新，在于其能否引导世界潮流。今天的汽车、手机、电脑市场中，各企业越来越关注其设计问题，谁的工业设计有创新能取胜，谁就能赢得市场。目前国外许多大企业都拥有庞大的设计机构，象日本东芝，拥有的工业设计师数以百计。还有国内大企业海尔集团，就高薪聘用了多名外国工业设计专家，每年投入的开发设计费达8000多万元。这些高投入获得了高回报，海尔产品广泛行销海外世界市场就是一个证明。这说明，市场需求更多的专业设计人才，工业设计越来越在市场受到重视，起到举足轻重的作用。
　　中国加入WTO之后，只有工业设计人才得到重视、使用，我国的工业产品才能跻身广阔的世界市场，市场需要多层次、多门类的工业设计人才，工业设计人才在未来有极大的升值潜力。＂工业设计＂将是一个为我们国家、我们的企业大量创造知识产权的黄金水道，这就是为什么有人说21世纪的文化将是设计的文化！




C.  清华大学工业设计专业
染织服装艺术设计系
　　学院建院初期开设染织美术系，1980年在该系基础上开设服装设计专业，1984年在服装专业的基础上成立服装设计系，1990年两系合并为染织、服装艺术设计系。
　　该系设有两个专业：染织艺术设计专业、服装艺术设计专业。培养能在科研单位、学校、企事业从事染织、服装设计和研究的专门人才。
　　本系设纤维艺术设计教研室、染织实用设计教研室、计算机辅助设计教研室、服装设计教研室、服装工程教研室、服装CAD教研室。
　　染织服装设计专业，经数十年的教学实践，已形成了自己完善的教学体系和教学方法。染织艺术设计专业的学生，主要学习家用纺织品与室内软环境设计、服装面料与服装设计、纤维艺术设计等课程。在了解中外染织装饰纹样及文化发展史的基础上,对传统染织艺术设计和现代染织艺术设计的理论、设计及科学信息技术和相应的市场知识有较全面的理解。服装设计专业教学内容有：中外服装发展史及服装设计理论；服装市场营销学；服装结构设计与服装造型技术。学生通过系统的专业学习，将具有较强的专业理论水平和整体艺术设计能力，掌握本专业的工艺制作技能，具备现代化经营管理理念。
　　本系师资力量雄厚，教学设备齐全，与企业联系紧密，在设计创作、科学研究方面成绩显著，师生作品多次参加国内外专业展览和大奖赛，多次获奖，为国家和学校争得荣誉。系里组织编写的服装专业系列教材，得到同领域内大专院校的普遍使用。本领域学术气氛浓郁，国际交流频繁，为每一位同学提供广阔的发展机会和空间。
　　陶瓷艺术设计系
　　陶瓷艺术设计系是我院最早开设的专业系之一。现在的陶瓷艺术设计系涵盖陶瓷设计、传统陶艺和现代陶艺三个专业方向，系内现有博士生导师2名，有近一半的教师具有博士生学位或正在读博。陶瓷艺术设计是一个凝聚着深厚的传统文化，同时又与人民的现实生活密切相关的专业。在专业教学上注重课程设置的系统性、完整性和延续性。注重理论与实践结合，以中国传统文化为依托，并通过经常开展国际学术交流促进专业教学。陶瓷艺术设计系的教学面向社会需要，立足科学研究和艺术探索，培养在陶艺创作和产品设计中具有开拓精神并掌握工艺技能，具有较高学术水平的专业人才。
　　在课程设置上，开设了陶瓷设计课程，以培养学生从事陶瓷产品设计的能力，提高我国陶瓷设计的水平，增强我国日用陶瓷产品的国际竞争力。开设了传统陶艺课程，目的是继承传统陶瓷的艺术和技术，发展传统的手工艺文化，并将手工艺与人们的日常生活紧密结合，将艺术引入生活。还开设了现代陶艺课程，目的在于培养学生在艺术创作方面的现代意识，充分展示自己的艺术个性，以及探索陶瓷材料的各种可能性。近几年来，陶瓷艺术设计系还将现代陶艺与建筑艺术、公共艺术结合起来，以适应现代人审美需求多元化的趋势，推动陶瓷艺术向更广阔的领域发展。
　　陶瓷艺术设计系非常注重国内和国际间的学术交流，每年定期邀请国外知名陶艺家来系里讲学授课，丰富了教学内容和方法。另外，利用各种机会派教师赴国外交流、考察、学习和深造。
陶瓷艺术设计系拥有完善的教学设备，宽敞的工艺实习场地，为学生创造了宽松良好的学习环境。
　　随着现代人生活水平的提高，审美趣味的多元化发展，陶瓷艺术正在深入到人们生活的各个方面。我们的学生在四年的专业学习中，受到了艺术与设计、平面和立体、理论研究与实际操作等各方面的训练和知识积累，有着扎实的基础和较强的适应能力，在近几年的学生毕业分配中，大部分同学进入到大学从事教育工作，还有一部分学生分到研究机构和设计公司担任科研或设计工作。
　　装潢艺术设计系
　　装潢艺术设计系是我院成立时开设的专业系之一，已有46年的历史.有着雄厚的师资队伍,一流的教学资源和完整、科学的教学体系，经本系培养的毕业生活跃在国内教学、研究、设计等相关领域里，并取得了显著的成就。
　　本系非常注重素质教育，培养具有良好的综合能力、扎实的专业基础、广博的理论素养和丰富的设计技能的，能够胜任未来本领域各项专业设计、教学和研究任务的专业人才。
　　本系设有平面设计、书籍设计、影像设计、广告设计、动画设计五个专业平台,全面涵盖了视觉传达艺术设计的专业范围，强调各专业方向交叉互动，提倡灵活多样的教学方式，以适应国际学术发展的潮流和趋势。
　　主要课程有：综合造型基础、摄影基础、构成基础、设计基础、专业史论、广告战略、
　　广告表现、销售设计、视觉识别系统设计书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用、动画美术设计、原动画技法及后期制作等。
　　本系重视专业理论的建设和教学，强调理论与实际的完美结合。本系师资力量雄厚,教师们的理论成果和设计作品,在国内外均有很大影响,曾多次出色的完成国家重大的设计任务，并在国内外专业设计大展评选中屡次获奖，在国内外享有盛誉。
　　
　　环境艺术设计系
　　环境艺术设计系是我国最早设立室内设计、景观设计专业方向的系科。其前身室——室内装饰系创建于1956年，先后更名为建筑装饰系、工业美术系、室内设计系，1988年定为现名。该系师资历经数十年的更迭，积淀了丰厚的专业教学经验，具备国内一流的专业教学水平。在该系的完整教学体系培养下，毕业的学生成为我国环境艺术设计领域的骨干力量。
　　本系对国家的环境艺术设计及其教育事业做出了突出的贡献。从20世纪五十年代的“十大建筑”，到改革开放后的重点工程；从国内首创“室内设计”专业教学体系，到以环境艺术设计的概念向景观领域的扩展。近年来该系师生的设计与教学成果不断获得国家级各类专业奖项，保持了专业发展的领先地　位。
　　本系培养具有坚实的专业理论基础和科研能力，具有环境意识和较高文化艺术素养的，能在企事业、院校、科研单位从事环境艺术设计专业门类下的室内设计、景观设计、城市环境系统设计、商业设施与展览设计、家具设计的专门人才。
　　现设有室内设计和景观设计两个专业方向。
　　室内设计
　　室内设计是在建筑物中建立人类生活空间的环境艺术设计子系统。其专业内容为建筑内部空间、装修、陈设的综合设计。涉及建筑学、土木工程、造型艺术、产品设计、声光机电等专业门类。具有较系统的专业基础理论知识，了解中外建筑、室内装饰、家具设计发展史，具有良好的环境整体意识和综合的审美素质，掌握系统设计的方法与技能，具有创造性思维和综合表达的能力。通过对传统、现代风格的设计典型范例的教学，掌握室内空间造型、界面装修设计、陈设艺术设计的基本方法。确立完整的空间与尺度概念，具备合理运用材料与工艺的能力。
　　室内设计专业方向，以“室内设计”系列课作为核心精品课程。按照专业基础、专业设计、专业理论、实习与社会实践、毕业设计与论文五个环节展开，主要开设：制图与透视、空间构成、设计表达、人体工程学、材料构造与工艺、建筑设计基础、陈设艺术设计、家具设计、环境照明设计、环境色彩设计、环境绿化设计、环境艺术设计概论、中外建筑与园林史等课程。
　　景观设计
　　景观设计是建立高质量城市生活空间的环境艺术设计子系统。其专业内容为城市空间视觉形象与建筑景观系统的综合设计。涉及城市规划设计、建筑设计、园林绿化设计、造型艺术以及公共设施等专业门类。通过较系统的专业基础理论知识的学习，使学生了解中外城市、建筑、园林设计的发展史，具有良好的环境整体意识和综合的审美素质，掌握系统设计的方法与技能，具有创造性思维和综合表达能力。通过对传统、现代风格的设计典型范例的教学，使学生掌握景观设计中总体平面规划、空间形态、景观构成要素的设计方法，具备对环境景观的综合判断和分析能力，设计实施和管理能力。
　　本专业方向以“景观设计”系列课作为核心精品课程。按照专业基础、专业设计、专业理论、实习与社会实践、毕业设计与论文五个环节展开，主要开设：制图与透视、空间构成、设计表达、地景勘测、建筑形态学、园艺基础、公共设施设计、公共艺术设计、园林设计、城市设计、城市规划原理、中外建筑与园林史、环境行为心理学等课程。
　　环境艺术设计系重视教学的社会实践环节，在有条件的情况下进行课程的项目教学，使学生在校期间就具备一定的专业实践能力。
　　环境艺术设计系依托广泛的社会交流基础和日益增多的国际交流机会，为学生提供各类学习平台，同时也创造了良好的就业前景。
　　工业设计系
　　工业设计系的前身为创建于1975年的工业美术系，1984年更名为工业设计系，是国内本领域最早创建的专业系之一。主要培养能在企业、学校和科研单位从事产品开发、产品造型设计、设计管理、企业形象策划与设计、展示设计、信息设计、交通工具造型设计、公共设施设计的专门人才。
　　工业设计系目前设有四个专业方向：产品设计、展示设计、信息设计、交通工具造型设计。
　　产品设计
　　通过学习，使学生具备较系统的专业基础理论知识，熟悉有关社会主义市场经济体制下产品设计开发战略。具有较为广泛的造型艺术、科学技术、人机工程、生产工艺等方面的知识和扎实的设计技能。在产品设计方面具有较强的综合分析、研究和解决问题的能力。本专业强调理论与设计实践的结合、技术与艺术的结合，致力于引导健康合理的消费，改善人民生活方式，提高生活质量。
　　展示设计
　　展示设计专业是现代社会综合性很强并具有行业特点的专业。学生应具备较高的文化素养、较强的创意、策划、组织与协作能力。应熟练掌握系统设计的方法和技能，把握时代特征及展示专业发展规律，对展示专业所涉及的造型、空间、色彩、多媒体以及声光电等手段具备很强的创造和综合运用能力，同时具备现代科学技术、心理学和人机工程学等相关专业知识。
　　信息设计
　　信息设计是以信息技术飞速发展为背景孕育产生的边缘性专业方向，该专业结合了许多设计领域的理论和方法，其应用极为广泛。如网络设计、虚拟现实设计、多媒体艺术设计、计算机三维动画、信息产品设计等，学生应具备丰富的社会知识和较高的文化素养，有系统的组织策划、系统思维分析和系统设计能力，熟练掌握计算机辅助设计技能、一定的编程技能和网络应用技能。
　　交通工具造型设计
交通工具造型设计是综合考虑社会发展、公众需求、技术进步、环境保护等诸多因素，通过与其它相关领域的合作，创造出满足人民需要的交通工具及其样式的专业。本专业强调技术和艺术的结合，理性思维、艺术感觉与交通工具工程基础的训练，致力于培养能满足未来社会需求的交通方式和交通工具样式的人才。



D.设计师要深入生活寻找灵感
    胡英：您觉得什么样的人有可能成为一个优秀的设计师呢？听您这么讲，我觉得做技术的思维可能会比较封闭，会钻到了细节当中，做设计的人可能会思维比较发散的。有一次我采访联想的马翀，他说希望搞设计的人的思维要发散，能想到我们没有想到的才好。
    蔡军：我觉得称职的设计师，从高的层次上来说，他是具备抽象思维和形象思维可以达到平衡。就是形象思维是他能够展开想象，想到很多人没有想象到的东西、状态、造型、形象。那么从抽象思维来说，他能够去更逻辑化地把很多的问题归纳、整理出来，甚至去分析。但是，这样的人在这个社会，其实需要很多的训练，就像这种先天的或者是后天的。感觉这个东西，我觉得可能不能完全是靠纯训练可以训练出来的，情商和智商这个东西，我觉得想象力有的人就是有天赋，我觉得这个可能是很重要的。后天是可以训练一些基本的东西，可能理性的思维可以更多地进行后天的训练，但是感觉这个东西比较难进行后天的训练。大家在学校就是教学生这些方法，但是天才都不是训练出来的。
    很多的设计师做理念设计，之后转去做工业设计也做得非常好。还有一些大师原来是做哲学的，后来也转去做工业设计。像美国的设计大师以前就是学哲学的，但是后来他转做工业设计，但是他对工程很敏感，可以自己设计每一个节点。所以我觉得这个里面，第一个可能作为设计师来说，美感是最起码的，你不会把一个丑的东西当成美的。所以他对形态、造型这些东西的认知和感觉是比较重要的。
    第二个就是他的洞察力，或者是观察力。他对生活中间很多别人都没有在意的东西，他会突然发现这个里面有很多的东西可以去改变，所以这个人他就有一双改变世界的眼睛。实际上很多的设计师都是完美主义的人，他做了这个东西就不会满足，而且是竭尽全力地把它完善，不到最后一点不放手。所以设计师往往在最后一天还在加班，构造他最后还在改，还不满意。设计师是一个完美主义者。
    第三个是关注社会的能力，或者是爱心。设计师是一个冷漠的人，我觉得设计师是很难成为一个好的设计师。如果一个对社会的弱势群体和很多的关注点他不去考虑，他就不会发现问题，他得有一个意识，他得有一种很着急，或者是为社会着想。应该是先天下之忧而忧。我们看很多的设计师跑到阿富汗和柬埔寨为被地雷炸伤的人设计假肢和轮椅，我觉得这个是非常好的，这是一种良心和态度。否则的话，如果没有这个良知，你会成为纯粹消费主义的帮凶。那就是企业要做什么烂东西，你就帮他做，我觉得那样的话可能也是一个问题。就是什么时候你可以改变自己，什么时候你可以说不，或者是你这么做你可以劝老板，能不能那样做，或者是我们能不能开发一些有益于社会的东西。因为现在设计师的角色太被动了，所以我鼓励设计师要做引导者或者是他做老板，或者是他去影响老板。
    胡英：但是做老板管理和设计真的是两个学科，你做老板再做设计工作，就把设计的灵感磨没了。
    蔡军：对。
    胡英：可能设计师的很多想法，老板不同意，最后就实现不了。
    蔡军：对，而且设计师最后还需要一个对手。在国内现在慢慢地设计教育出现很多的问题就是，很多的学生在画设计。这个是电脑的一个问题，学会了软件以后，所有虚拟的东西都在那个虚拟的屏幕上，质感等等，所以很多学生都是在画设计。

E.
2007年8月9日，计算机世界报社助理总编胡英在清华大学美术学院内，采访了国内著名的设计专家——清华美院工业设计系主任蔡军教授，他同时也是联想扬天未来办公电脑设计创意大赛的主要评委之一。双方就国际国内设计领域的最新热点、潮流、设计的内涵以及本次设计大赛的作品评价标准等方面，进行了深入交流    胡英：很多的人都归罪于微软，说它的工具做得太好了，所专家和草根没有什么差别了。
    蔡军：所以这出现了一个问题，联想现在这么评都是用交数字格式的图，将来一定要做出模型来。德国的设计大赛，全部必须做出模型，一做模型很多人就傻了。前年、去年我参加家具的大赛评价，有些家具模型根本做不出来，很多人不了解家具的工艺是什么。有的纯粹是胡想的，说把这个模型做出来，很多人做不到，因为他做不出来。
    胡英：是不是设计的工艺太难了？
    蔡军：不难啊，他应该懂。他应该跟工艺师交流，去工厂参观，甚至在工厂学习一段时间的工艺。我们现在有车间，我们的车间很大，现在可能没有开放，因为没有上班。车间很大，里面做汽车模型或者是做产品，学生必须动手。我们现在从下学期开始，我们学生上完课必须在车间里面做设计，画东西，画完了下去自己动手。国外全是这样的，没有画设计这个说法，只有中国才这样。
    胡英：还有一点，比如说像iPhone的设计，比如说那种手一张开它就打开了，手一缩小它就合上了的功能，这是非常好的创意。但是，现在的工艺可能达不到这种要求，这样的话会扼杀一个设计师的灵感吗？
    蔡军：现在有一个专业是界面设计或者是叫做交互设计，它是一个综合的设计，它把工业设计、平面、电子工程等等编写软件，这个程序里面有交互，这个程序写成交互的格式以后，它会做图形，那么在图形里面就可以做这个设计。在图形里面就想，我怎么做这个设计，就变成了一个系统的流程在做。
    胡英：那这样的话，对于设计师的要求太高了吧？
    蔡军：现在正在转换，就是工业设计和平面设计还有社会学、心理学这之间综合派生出来一个交互设计，这个是很新的，国内现在没有。这几年有中国的公司在寻找应用性的界面设计的设计师，但是我们过去一直没有。我们从去年底、年前才成立这个系，现在只有10多个学生。这个跟动画、做网页都是在一块的。它可能慢慢地会细分一些专业。
    胡英：一个是技术一个是艺术，这两个方面结合将来会怎么样？
    蔡军：技术和艺术的结合，复合型、交叉型的技术结构，以后会越来越发展。
    胡英：您自己也是优秀的设计师，您觉得您的设计灵感一般来自哪个地方，还有您觉得怎么样可以获得设计的灵感？
    蔡军：我这些年做设计做得比较少了，当然也做了一些。我觉得日常的观察和积累可能是非常重要的。
    第一个，作为设计师对新鲜的东西是很感兴趣的。就是设计师一定要有激情，还有设计师是一个见异思迁的人，就是他老是不满足，他老是喜欢很新鲜的东西。一个新鲜的东西会给他很多的刺激，这是一个感觉。所以，设计师一直在看新东西。
    另外可能是大量的接触，要接触那些各种各样的环境、状态，才能带给你灵感，可能就是行万里路。
    然后自己的功底还是很重要的，就是表达能力，不要眼高手低。但是现在可能有电脑了，实现起来可能有一些想像中的东西很快能去做。所以这个灵感来自很多的方面，可能我们过去年轻的时候更关注造型的设计，一个色彩各感觉。慢慢积淀到一定的程度，慢慢就是意念性的东西，一种意念或者是一种过程。或者说，甚至是一个社会上存在的事件给我的一种反思，可能我去想透过这个东西反思一个什么事情。我自己这些年也在不断地变化，所以我慢慢没有做什么表面的商品化的设计。一个是我给企业做一些策划，或者是做策略性的咨询。如果是我自己设计，我今天可能更愿意做一些表达我概念性的东西，但是这个不是普通的设计师求生存去做。因为如果求生存，大家必须去做一些老板需要、市场需要的东西。
    但是现在有一个问题，可能现在的社会，设计师这个圈太过于公益性，缺乏前瞻性的考虑一些东西的状态。比如说我最近接到韩国光州征求100个设计师设计关于光的装置和感觉的设计。我问了很多人，大家都在做手机、MP3、电饭煲、笔记本，没有人做这个。但是在意大利、法国、欧洲很多的设计师，他们在做这个之外，他们去设计一些完全不受功利和商业利益驱使的东西。
我还是希望我们的设计师可以设计一些这样的东西，所以我们的设计师太固化了，应该展开想象，不受功利和商业利益所驱使的东西。
工业设计专业排名
据说是最近的国内有工业设计专业的高校的排名，大家可以参考下：
1.清华大学
2.北京理工大学
3.湖南大学
4.同济大学
5. 江南大学
6. 大连民族学院
7.上海交通大学
8.沈阳航空工业学院
9.武汉理工大学
10.浙江大学
11.南京艺术学院
12.东华大学
13.华东理工大学
14.西安交通大学
15.东南大学
16.四川大学
17.天津大学
18.北京服装学院
19. ....

回复 6#兰兰的好爸爸 的帖子

非常感谢！还有待细嚼慢咽，您如有这方面报考经验，请不吝赐教哦！.

看来这个问题是个冷门。
顶上来，让更多热心家长能看到！.